Home Książki Sztuka Ikony architektury w województwie śląskim w XX i XXI w. Publikacja jest autorską koncepcją znanej historyk sztuki, dr hab. Irmy Koziny, która swoje życie naukowe poświęciła badaniom kultury, sztuki i architektury śląskiej. Jej aktywna działalność na tym polu znalazła swoje odbicie w licznych artykułach i konferencjach, w których Autorka w sposób niezwykle rzetelny i fachowy, a jednocześnie bardzo przystępny omawia poszczególne zagadnienia z tej dziedziny. Wybór obiektów, które zyskały jej zdaniem miano ikon architektury regionu, jest zatem poparty wysokimi kompetencjami merytorycznymi i stanowi syntezę wieloletnich studiów źródłowych i badań terenowych Autorki. W sposób niezwykle wyważony i w oparciu o naukowy obiektywizm śledzi skomplikowane konteksty polityczne Górnego Śląska oraz ich wpływ na kształtowanie się architektury regionu. Bez zbędnego obciążania ideologią podkreśla wkład w przestrzeń regionu zarówno Drugiej Rzeczypospolitej, jak i czasów PRL, nie pomija także nazistowskich Niemiec. Przede wszystkim jest to bogata, wielowątkowa narracja, która ujmuje zagadnienie architektury z kilku perspektyw, co czyni z niej istotną analizę i interpretację, a jednocześnie inspirującą lekturę dla wszystkich miłośników Śląska, architektury oraz kultury i historii regionu. Porównywarka z zawsze aktualnymi cenami W naszej porównywarce znajdziesz książki, audiobooki i e-booki, ze wszystkich najpopularniejszych księgarni internetowych i stacjonarnych, zawsze w najlepszej cenie. Wszystkie pozycje zawierają aktualne ceny sprzedaży. Nasze księgarnie partnerskie oferują wygodne formy dostawy takie jak: dostawę do paczkomatu, przesyłkę kurierską lub odebranie przesyłki w wybranym punkcie odbioru. Darmowa dostawa jest możliwa po przekroczeniu odpowiedniej kwoty za zamówienie lub dla stałych klientów i beneficjentów usług premium zgodnie z regulaminem wybranej księgarni. Za zamówienie u naszych partnerów zapłacisz w najwygodniejszej dla Ciebie formie: • online • przelewem • kartą płatniczą • Blikiem • podczas odbioru W zależności od wybranej księgarni możliwa jest także wysyłka za granicę. Ceny widoczne na liście uwzględniają rabaty i promocje dotyczące danego tytułu, dzięki czemu zawsze możesz szybko porównać najkorzystniejszą ofertę. papierowe ebook audiobook wszystkie formaty Sortuj: Książki autora Podobne książki Oceny Średnia ocen 8,0 / 10 1 ocen Twoja ocena 0 / 10 Cytaty Powiązane treści

Włącz ciemny motyw, który jest przyjemnieszy dla oczu podczas nocy. Włącz jasny motyw, który jest przyjemniejszy dla oczu podczas dnia. Zaloguj się Włącz ciemny motyw, który jest przyjemnieszy dla oczu podczas nocy. Włącz jasny motyw, który jest przyjemniejszy dla oczu podczas dnia. Zaloguj się Niniejsza publikacja stanowi dokumentację projektu badawczego: “Opracowanie koncepcji prezentacji rozwoju trendów wzornictwa na obszarze Województwa Śląskiego po roku 1900 oraz ich analiza w celu wskazania znaczących praktyk, które w regionie mają swoją tradycję i mogą być inspiracją dla nowych działań podjętych przez projektantów i przedsiębiorców”, prowadzonego przez dr hab. Irmę Kozinę, na zlecenie projektu Design Silesia źródło opisu: źródło okładki: Wydawnictwo: Design Silesia data wydania: 31 stycznia 2013 słowa kluczowe: projektowanie , design , wzornictwo , historia sztuki , dziedzictwo , województwo śląskie Zobacz więcej Poprzedni artykuł Chiara Lachi – Wielka historia sztuki. Tom 5, Sztuka baroku Następny artykuł Radosław Filip Muniak – Efekt lalki. Lalka jako obraz i rzecz Wróć do góry Nie pamiętasz hasła? Wpisze dane Twojego konta, a my wyślemy Ci link, przy pomocy którego będziesz mógł zresetować hasło. Your password reset link appears to be invalid or expired.

Województwo śląskie oferuje wiele pięknych tras do zobaczenia. Podczas jazdy na rowerze lub pieszej wycieczki możesz odwiedzić jedną z 20 świetnych Atrakcji, z jakich słynie region w województwie śląskim. Wybierz najciekawszą z nich i już dziś zaplanuj swoją następną przygodę.

Publikacja jest autorską koncepcją znanej historyk sztuki, dr hab. Irmy Koziny, która swoje życie naukowe poświęciła badaniom kultury, sztuki i architektury śląskiej. Jej aktywna działalność na tym polu znalazła swoje odbicie w licznych artykułach i konferencjach, w których Autorka w sposób niezwykle rzetelny i fachowy,… Autor: Irma KozinaIlość stron: 360Tytuł oryginału: Ikony architektury w województwie śląskim w XX i XXI Muzeum Śląskie w KatowicachNumer ISBN: 9788365945105Data wydania: 2019-01-01 Opis Informacje dodatkowe Opinie (0) Publikacja jest autorską koncepcją znanej historyk sztuki, dr hab. Irmy Koziny, która swoje życie naukowe poświęciła badaniom kultury, sztuki i architektury śląskiej. Jej aktywna działalność na tym polu znalazła swoje odbicie w licznych artykułach i konferencjach, w których Autorka w sposób niezwykle rzetelny i fachowy, a jednocześnie bardzo przystępny omawia poszczególne zagadnienia z tej dziedziny. Wybór obiektów, które zyskały jej zdaniem miano ikon architektury regionu, jest zatem poparty wysokimi kompetencjami merytorycznymi i stanowi syntezę wieloletnich studiów źródłowych i badań terenowych Autorki. W sposób niezwykle wyważony i w oparciu o naukowy obiektywizm śledzi skomplikowane konteksty polityczne Górnego Śląska oraz ich wpływ na kształtowanie się architektury regionu. Bez zbędnego obciążania ideologią podkreśla wkład w przestrzeń regionu zarówno Drugiej Rzeczypospolitej, jak i czasów PRL, nie pomija także nazistowskich Niemiec. Przede wszystkim jest to bogata, wielowątkowa narracja, która ujmuje zagadnienie architektury z kilku perspektyw, co czyni z niej istotną analizę i interpretację, a jednocześnie inspirującą lekturę dla wszystkich miłośników Śląska, architektury oraz kultury i historii regionu.

w województwie. W subpopulacji niepełnosprawnych tylko biologicznie 15,5 tys. osób tj. 12,7% tej zbiorowości odczuwało całkowicie ograniczoną zdolność do wykonywania podstawowych czynności, a 106,9 tys. osób odczuwało poważne ograniczenia sprawności. Z danych Narodowego Spisu Powszechnego wynika, że w województwie śląskim

Dorota Niećko Katowice, Bytom i Tychy walczą w prestiżowym europejskim konkursie architektonicznym. Nasz region jest chwalony za odważne projekty. Nie tylko za obiekty kultury, ale biurowce i domy. Zobaczcie mapę, a na niej nasz subiektywny przegląd śląskich pereł architektury. „Architekt superstar do Katowic nie przyjedzie”, napisałam dwa i pół roku temu w reportażu o architekturze Katowic i Śląska. Nie będzie też u nas wysokościowców, więc cała nadzieja na ewentualny "efekt Bilbao" (czyli na gwałtowne podniesienie atrakcyjności miasta i regionu dzięki wybitnym realizacjom architektonicznym) w tym, co powstaje... pod ziemią i niewysokich, ale efektownych budynkach, jak biblioteka akademicka z tysiącem okien. Już wtedy widać było, że dyskusja o architekturze w naszym regionie stała się modna. Jak zatem opisać to, co dzieje się dzisiaj? Teraz Śląsk ma tak doskonałą passę, jakiej nie miał bodaj od międzywojnia, kiedy dzięki rywalizacji między polską a niemiecką częścią regionu powstały prawdziwe perły modernizmu. Potwierdzeniem tej passy jest pięć nominacji z województwa śląskiego - na 18 z całej Polski - do prestiżowej, przyznawanej co dwa lata europejskiej nagrody Miesa van der Rohe. Co to za nagroda?- To najważniejsza europejska nagroda za architekturę - wyjaśnia Robert Konieczny, architekt z Katowic. Jego projekt - living garden house, dom, który stoi w Kostuchnie, jest wśród pięciu nominowanych obiektów z województwa. Ale Konieczny... nie wierzy, że dostanie nagrodę. - W tym konkursie chodzi raczej o to, by docenić budynki publiczne, te realizacje muszą wpływać na społeczeństwo - mówi. Sam największe szanse daje nowemu Muzeum Śląskiemu. - Bo jest najlepsze koncepcyjnie, to dobry pomysł, na dodatek poprawnie zrealizowany do końca - wylicza. Co ciekawe, sceptycy tę nominację krytykują, bo projekt muzeum wykonała pracownia austriacka (Riegler Riewe Architekten), a nie polska. Jak do tej pory Mies van der Rohe Award nie zdobył żaden polski architekt. Za to zdobywały takie gwiazdy jak Norman Foster, Peter Zumthor, Zaha Hadid, Rem Koolhaas. Czyli: sami architekci kategorii superstar. Nie jest to jednak architektoniczny Nobel, bo za taki uchodzi nagroda Pritzkera, przyznawana architektom za całokształt. Czy w marcu 2015 nagroda Mies van der Rohe nie tylko trafi do naszego kraju, ale i regionu? To wcale nie jest takie nierealne! Wszak: "Warszawa jest stolicą administracyjną Polski. Kraków - turystyczną. Ale jest też miasto, które jest polską stolicą współczesnej architektury. To Katowice" - tak o Katowicach - i w zasadzie całym Śląsku napisano w Przewodniku po polskiej architekturze dla obcokrajowców (Foreigner's Guide to Polish Architecture). Przewodnik opublikowali na koniec 2014 roku na swoim portalu eksperci z Instytutu Adama Mickiewicza, który działa pod egidą ministerstwa kultury i ma za zadanie promować polską kulturę za granicą. "To w leżącym w południowo-zachodniej części Polski Śląsku serce współczesnej polskiej architektury bije najmocniej" - zachwala nas w przewodniku jego autorka, Anna Cymer. Nasze ikony. Moderna i...Jako przykłady podaje nie tylko naszą modernę, ale też właśnie jednorodzinne domy Koniecznego, projekty pracowni Jojko&Nawrocki, Przemo Łukasika i jego słynny Bolko loft w Bytomiu (dom w starej kopalnianej lampowni), bibliotekę akademicką czy nowe Muzeum Śląskie. Jakie budynki i osiedla są naszym "architektonicznym towarem eksportowym"? Subiektywne hity znajdziecie obok. Lista ikon na pewno nie jest kompletna i na pewno jest subiektywna. Nie wszystko na pewno Wam się spodoba. Jeśli uważacie, że jakiś budynek powinien się na niej znaleźć, dajcie znać mejlem: @ lub na Twitterze: @DorotaNiecko Zobacz subiektywną listę śląskich pereł architektury. Najedź kursorem na mapę i oglądaj

realizacji projektów związanych z designem w województwie śląskim dzieliły się Anna Plich i Beata Mońka. Anna Plich opowiadała o projektach trans-granicznych, min. polsko-słowackim pt. „Innowacyjna współpraca”. - Aglomeracja Śląska to 4,6 mln mieszkańców czyli tyle co w całej Słowacji. Nie ma granic między

^{Niecodzienną wystawę otwarto w cieszyńskim banku. W ramach urodzin Zamku Cieszyn, w placówce PKO przy ulicy Kolejowej otwarto ekspozycję ikon śląskiego dizjanu. Pomysł badań nad historią regionalnego dizjanu zrodził się w Urzędzie Marszałkowskim Województwa Śląskiego, który realizuje od trzech lat projekt Design Silesia. Historycznej analizy podjęła się dr hab. Irma Kozina. Dzięki Design Silesia w efekcie powstała nie tylko wyjątkowa publikacja „Ikony dizajnu w Województwie Śląskim", ale także wirtualna wystawa prezentująca wybranych 10 ikon designu z „dzielnicy czarnych diamentów" - jak nazywano Śląsk w dwudziestoleciu międzywojennym. Autorzy publikacji przypominają, że na Górnym Śląsku powstały nowoczesne motocykle, w Bielsku siedzibę miał potężny koncern skupiający fabryki mebli giętych, Częstochowa stała się centrum produkcji długopisów Zenith, którymi przez kilka dziesiątków lat pisała cała Polska, a w Katowicach wypalano awangardowe wzory porcelany, która obecnie jest obiektem pożądania kolekcjonerów. Największym eksponatem, który znajduje się na wystawie w PKO jest motocykl MOJ. Odsłonili go podczas wernisażu, znany twórca logotypów prof. Karol Śliwka, oraz wicemarszałek województwa Jerzy Gorzelik. Wystawę w PKO w Cieszynie można oglądać do 3 marca. Jan Bacza}

Muzea w województwie śląskim. Muzea województwa śląskiego - spis muzeów i jednostek o charakterze muzealnym, mających siedzibę na terenie województwa śląskiego, podzielony według tematyki ekspozycji. Wymienione placówki są prowadzone przez jednostki samorządu terytorialnego ( województwo, powiat, gmina (miasto) ), osoby prawne

Katowice: 150 Postaci Miasta – dr hab. Irma Kozina sty 23, 2014 | dr hab. Irma Kozina – historyk sztuki, urbanistka i wnikliwa obserwatorka przemian Katowic. Autorka wielu artykułów i wydawnictw na temat sztuki i architektury Górnego Śląska, a także publikacji dotyczących designu ( “Ikony dizajnu w Województwie Śląskim” – wyd. Design Silesia, Katowice 2012). W Katowicach znana z bezkompromisowego traktowania tematyki zabytkowych budowli. Jest wykładowcą w katedrze Historii Sztuki na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Ślaskiego. Sesja zdjęciowa odbyła się w miejscu będącym jedną z perełek architektonicznych zarówno Miasta Katowice, jak i całego Górnego Śląska – w dzielnicy Nikiszowiec.

Pałac Donnersmarcków w Nakle Śląskim (niem. Schloss Naklo) – pałac znajdujący się w Nakle Śląskim w województwie śląskim, w powiecie tarnogórskim. Historia. Budowę pałacu w stylu neogotyckim rozpoczął w 1856 roku Hugo von Donnersmarck, prawdopodobnie w miejscu starszego dworu. Budowę ukończył jego syn Łazarz IV (1835-1914

tytuł: Polski design autor: dr hab Irma Kozina Kod kreskowy 9788378458968 ISBN: 978-83-7845-896-8 Oprawa twarda Liczba stron: 240 Format: 241×300 mm Design pod flagą biało-czerwoną to nie tylko domena współczesnych projektantów. Warto zdać sobie sprawę, że na polską markę artyści, architekci, konstruktorzy i projektanci pracują już od początku 1900 roku. Innowacyjne i kreatywne pomysły, które czerpią inspiracje z polskiej kultury, zachwycają od lat. Polski design ma się dobrze i zaświadcza o tym dr hab. Irma Kozina, historyk sztuki, która w ciekawy sposób opowiada o kolejach wzornictwa polskiego. Liczne archiwalne i współczesne fotografie tworzą obraz rodzimego designu. Wstęp do książki „Polski design” dr hab. Irmy Koziny Termin „design” ma w Polsce wielu przeciwników. Od czasów pojawienia się pierwszych prób profesjonalnego kształtowania przedmiotów wykonywanych w seryjnej produkcji maszynowej zdawano sobie sprawę z dwojakiego charakteru projektowania produktu, który powinien być zarazem funkcjonalny i estetyczny. Niemal od początku w wytwarzaniu wyrobów metodą przemysłową uczestniczyli uzdolnieni plastycznie artyści. We wczesnym okresie poszukiwania formy produktu masowego nawiązywano do tradycji rzemieślniczej. Pod wpływem brytyjskiego ruchu Arts and Crafts postulowano także w Polsce tworzenie seryjnych wyrobów technikami manufakturalnymi, jednak dość szybko zdano sobie sprawę z konieczności modernizacji procesów produkcyjnych. Wówczas w kształtowanie ich estetyki włączyli się artyści i wprowadzili dla określenia wytwórczości przedmiotów użytkowych termin „sztuka stosowana”. To za ich sprawą do dziedziny związanej z produkcją masową przedostała się koncepcja renesansowego disegno. Artyści włoscy z kręgu Medyceuszy ukuli tradycję pojmowania disegno jako koncepcji całościowej, prowadzącej do powstania jednostkowego dzieła. Chociaż w Polsce po II wojnie światowej bardziej popularnym określeniem definiującym obecność projektanta w procesie produkcyjnym stał się stosowany na uczelniach i w instytucjach państwowych termin „wzornictwo”, dzisiaj jest on stopniowo wypierany przez „design”, powoli wkraczający do języka polskiego także w transkrypcji rodzimej jako „dizajn”. Design o tyle trafniej opisuje dziedzinę projektowania produktów seryjnych, że w swej koncepcji ujmuje znacznie szerzej domenę działania projektanta. Jest on bowiem synonimem kreowania pewnej idei całościowej, rozumianej jako zbiór niematerialnych założeń obejmujących zarówno aspekty funkcjonalne produktu, jak też jego postać, którą może być obiekt materialny, ale także usługa. W tym sensie produktem seryjnym było na przykład typowe dla fotografii analogowej powiązanie aparatu fotograficznego z procesem wywoływania filmów i tworzenia odbitek fotograficznych. Zaprojektowanie standardowego telefonu wiąże się obecnie z utworzeniem skomplikowanych powiązań pomiędzy dostępnymi w telefonii usługami, w wyniku czego powstaje produkt obejmujący nie tylko materialnie istniejący aparat, ale także oprogramowanie oraz różnorodne usługi, wynikające z powiązania telefonu z Internetem czy też z jego funkcji jako aparatu fotograficznego, radioodbiornika lub odtwarzacza muzyki. W tym kontekście podkreślanie kwestii seryjności przedmiotu zawarte w terminie „wzornictwo przemysłowe” wydaje się zawężające. Bardziej trafne jest definiowanie projektanta jako designera odpowiedzialnego za całościową koncepcję produktu, włącznie ze strategią jego wprowadzenia na rynek. Dzieje polskiego designu dopiero od niedawna są przedmiotem dociekań badawczych. Ważną rolę w sferze działań na rzecz zainicjowania krytyki i analizy historycznej zjawisk w polskim designie odegrał utworzony z inicjatywy Czesławy Frejlich w 2001 roku magazyn „2+3D”. Przełomowe znaczenie dla propagowania badań nad tą dziedziną miała wystawa Chcemy być nowocześni. Polski design 1955‒1968, przygotowana przez Ośrodek Wzornictwa Nowoczesnego, działający od 1979 roku przy Muzeum Narodowym w Warszawie. Jego pokłosiem był katalog zredagowany przez Annę Demską, Annę Frąckiewicz i Annę Magę. Kolejnymi kamieniami milowymi do odtworzenia historii rodzimego designu były książki wydane z inicjatywy Czesławy Frejlich o tytule Rzeczy niepospolite. Polscy projektanci XX wieku oraz opracowane wspólnie z Dominikiem Lisikiem wydawnictwo Polski dizajn 2000‒2013. Rozpoczęły się także badania nad regionalną historią designu. Pionierska w tym temacie była przygotowana przez autorkę oddawanej do rąk Czytelnika książki publikacja Ikony dizajnu w województwie śląskim. Wszystkie wspomniane pozycje złożyły się na chęć wydania książki, która w przystępny sposób dostarczy szerszemu kręgowi odbiorców podstawowy zasób informacji o wybitnych realizacjach polskich projektantów przedmiotów użytkowych i powiązanych z nimi usług. Podobne wpisy Napisz komentarz Strona internetowa korzysta z plików cookie w celu gromadzenia informacji związanych z korzystaniem z serwisu. Szczegółowe informacje znajdziesz w polityce Czytaj więcej

Województwo śląskie ma być najpotężniejszym w Polsce z liczbą ludności sięgającą 5 mln mieszkańców. Instytut Sobieskiego opublikował raport "Korekta układu województw – ku

Odkrywała Śląsk mając do tego narzędzia historyka. Jak wyglądała konfrontacja wyobrażeń z oglądem naukowca? Co Irmę Kozinę zaskoczyło w naszym regionie? Żyjemy w dziwnych czasach. Z perspektywy dobrowolnej izolacji doceniamy to, co mamy. I to co możemy stracić. – Pierwsza rzecz, która mnie zaskoczyła na Śląsku to piękne pałace – tak powiedziała Mariannie Dufek profesor Irma Kozina w najnowszym odcinku (12 !) “Portretu subiektywnego”. Co mają ze sobą wspólnego żeliwne igielniki z czasów naszych prababek, meble gięte z drewna i ze stali z rezydencji Prezydenta RP w Wiśle, radioodbiorniki firmy Capello, kultowy motocykl MOJ, porcelanowe steatyty z PRL-owskich stołów, długopisy Zenith, którymi pisała cała Polska, pierwsza polska endoproteza, szybowiec Foka, piekarniki Amica Zen? To obiekty, które nie tylko nadal zachwycają formą, funkcją lub stylem, ale które zaprojektowano i produkowano (lub wciąż się produkuje) na Śląsku. To też przede wszystkim ikoniczne przedmioty, które stały się bohaterami rozchwytywanej publikacji „Ikony dizajnu w województwie śląskim”, będącej podsumowaniem badań, jakie przeprowadziła w 2012 roku dr hab. Irma Kozina z udziałem Zofii Piekarskiej-Oslislo na zlecenie projektu Design Silesia. Polski design ma się dobrze i zaświadcza o tym prof. Irma Kozina, historyk sztuki, która w ciekawy sposób opowiada o kolejach wzornictwa polskiego. Czy Śląsk ma problem z akceptacją siebie? Dlaczego cały czas jest kreowany na nowo? I czy PRL-owskie Katowice mogły stać się zabytkiem? Od dziecka kocha sztukę, próbowała malować, ale nie była z siebie zadowolona. Wybrała więc historię sztuki, bo lubi rzeczywistość dobrze zaprojektowaną. Historię sztuki w Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie profesor Irma Kozina ukończyła w 1988 r. Swoją pracę magisterską o polskich chorągwiach nagrobnych napisała pod kierunkiem prof. dr hab. Jana K. Ostrowskiego. Jako stypendystka Gerda-Henkel Stiftung studiowała na Freie Universität w Berlinie. W 1996 r. obroniła w Uniwersytecie Wrocławskim pracę doktorską o pałacach i zamkach na pruskim Górnym Śląsku w latach 1850-1914 – promotorem pracy była prof. dr hab. Ewa Chojecka. Habilitację uzyskała w Uniwersytecie Warszawskim w 2007 r., na podstawie publikacji pt. Dylematy architektoniczne na przemysłowym Górnym Śląsku w latach 1763-1955. Od 1998 r. prowadzi zajęcia z zakresu historii sztuki i dizajnu w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Irma Kozina jest autorką wielu artykułów oraz książek ( Art Deco, Ikony dizajnu w województwie śląskim, Polski design). Od lat apelowała o zajęcie się popadającym w ruinę starym dworcem w Katowicach, przed którym zresztą wraz ze swoimi studentami zorganizowała demonstrację. To także ona broniła brutalistycznej konstrukcji hali dworca głównego PKP i była jedną z osób walczących o zachowanie stalowej konstrukcji wyburzonego Supersamu, czyli hali targowej z 1937 roku. W 2013 r. otrzymała Nagrodę im. ks. Augustyna Weltzla “Górnośląski Tacyt” za autorstwo książki “Ikony dizajnu w województwie śląskim”. W 2018 r. uhonorowano ją odznaką “Zasłużony dla kultury polskiej”, przyznawaną przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Zdjęcia zrealizowano we wnętrzach Fabryka Porcelany w Katowicach. Partnerem programu jest Górnośląsko-Zagłębiowska Metropolia.

lSOI.